Ogni anno, in  ottobre, Vancouver assiste alla benvenuta “invasione” dei prodotti ed eccellenze italiane culminante nel ciclo di avvenimenti dal Titolo Italian Design Weeks, che dura due settimane e viene organizzato dalla Italian Chamber of Commerce in Canada-West (ICCW) con il patrocinio del Consolato Generale d’Italia a Vancouver e di altri importanti enti cittadini.

Per quest’anno il tema verte su: Fire: Celebrating Italian Design Forged by Fire,Craft and Innovation. Vengono offerti incontri, seminari e occasioni  in collaborazione con altri importanti istituzioni cittadine. Mercoledì 28 ottobre l’ormai celebre “Negroni Night” ha visto affluire un pubblico elegante alla Cappelleria Bertacchi, il negozio situato nella storica Gastown proprio sul’’angolo di Water Street, dove I turisti si affollano per ammirare gli sbuffi di fumo dell’orologio a vapore,  dove si possono trovare creazioni artigianali di cappelli di alta classe  lavorati a mano in Toscana dalla ditta Bertacchi, una impresa famigliare da generazioni.

Da Firenze, è tornato anche quest’anno  Mario Bemer, calzolaio artigianale di alta classe e antica tradizione, sono state messe in mostra le stoffe di Loro Piana e i vestiti di sartoria di The Sartorial Shop oltre ai meravigliosi cappelli Bertacchi.

L’avvenimento è stato organizzato da ICCW in collaborazione con Zaher Rajani di  The Sartorial Shop e Bertacchi Couture.

Dal prosciutto di San Daniele alla pasta all’amatriciana, diversi piatti della cucina italiana sono stati ridotti o eliminati in numerose mense della provincia di Pordenone. Al loro posto compaiono anche pollo al curry e cous cous. La scelta riaccende il dibattito su multiculturalità, identità gastronomica e libertà alimentare.

Si può parlare di inclusione senza rinunciare ai piatti della propria tradizione? È la domanda che si sta facendo strada dopo le modifiche ai menu di numerose mense scolastiche della provincia di Pordenone, dove per l’anno scolastico 2026-2027 sono diminuiti sensibilmente i piatti a base di carne di maiale, fino a scomparire del tutto in alcuni istituti.

La notizia ha un valore simbolico particolare proprio in Friuli-Venezia Giulia, territorio che ospita San Daniele del Friuli, patria di uno dei prosciutti più conosciuti d’Italia. Eppure, in diverse mense scolastiche, braciole, lonza, prosciutto e rigatoni all’amatriciana con guanciale non figurano più nei menu ordinari.

La vicenda è stata riportata dalla stampa locale e ripresa a livello nazionale. Secondo quanto riferito da ANSA, in alcune scuole sono stati introdotti piatti come pollo al curry e cous cous, mentre le scelte alimentari si adattano a una popolazione scolastica sempre più diversificata. A Pordenone, la percentuale di alunni stranieri, comprese le seconde generazioni, raggiunge il 20,9%, mentre in alcuni istituti comprensivi arriva al 30%.

Il menu cambia, ma non ovunque allo stesso modo

La situazione non è identica in tutta la provincia. A Sacile, San Vito al Tagliamento e nel capoluogo, secondo le ricostruzioni pubblicate, i piatti a base di maiale sono stati eliminati dai menu scolastici interessati. A Spilimbergo, invece, il prosciutto può essere richiesto come aggiunta alla pizza o alle lasagne. Anche a Casarsa della Delizia sarebbero previste occasioni in cui vengono serviti piatti tradizionali contenenti carne suina.

Non si tratta, dunque, di un divieto nazionale della carne di maiale nelle scuole, ma di scelte adottate a livello locale nell’organizzazione della ristorazione scolastica.

Tra gli elementi che hanno contribuito al cambiamento figurano le nuove linee guida regionali per la ristorazione scolastica, che incoraggiano una maggiore attenzione alla qualità nutrizionale e favoriscono le carni bianche rispetto a quelle rosse. Le differenze religiose e culturali presenti nelle classi costituiscono un altro elemento del dibattito, ma non sono l’unica spiegazione possibile delle modifiche.

Il problema non è il cous cous, ma la possibilità di scegliere

Il cous cous o il pollo al curry non rappresentano, di per sé, una minaccia alla cucina italiana. La possibilità di conoscere pietanze di altre culture può essere un’occasione educativa e un modo concreto per avvicinare bambini con abitudini differenti.

La questione diventa più delicata quando, per offrire un menu rispettoso delle diverse esigenze, si decide di eliminare dai pasti comuni piatti della tradizione locale invece di prevedere alternative.

Le esigenze religiose meritano rispetto, così come quelle legate ad allergie, intolleranze e salute. Ma è legittimo chiedersi se la soluzione migliore sia rinunciare a determinati alimenti per tutti oppure organizzare menu equilibrati che permettano di rispettare le diverse necessità senza cancellare le consuetudini gastronomiche del territorio.

Una mensa scolastica deve innanzitutto garantire pasti sani, sicuri e adeguati alla crescita dei bambini. Può anche diventare uno spazio di educazione alimentare e culturale, purché l’inclusione non si trasformi in una contrapposizione tra tradizioni diverse.

La tradizione gastronomica entra nel dibattito pubblico

Il caso friulano ha acceso le polemiche perché tocca un tema che va oltre il contenuto di un piatto: il rapporto tra integrazione e identità culturale. Da una parte c’è chi considera l’adattamento dei menu un segno di attenzione verso una società che cambia; dall’altra chi teme che, per evitare qualsiasi contrasto, le istituzioni finiscano per mettere da parte abitudini consolidate.

La cucina italiana, del resto, non è soltanto una questione di gusto. È memoria familiare, territorio, agricoltura e cultura. Il prosciutto di San Daniele, come il frico o le altre specialità friulane, racconta una storia che merita di essere trasmessa anche alle nuove generazioni.

La sfida, quindi, non dovrebbe essere scegliere tra tradizione e multiculturalità, ma trovare un equilibrio ragionevole. La scuola può insegnare ai bambini a conoscere cucine diverse senza rinunciare a far conoscere loro i prodotti e le ricette della propria regione.

La domanda che rimane è semplice: per essere inclusivi bisogna togliere qualcosa a tutti, oppure si può fare spazio a tutti senza cancellare ciò che già esiste? La risposta, probabilmente, non si trova in una braciola o in un piatto di cous cous, ma nella capacità delle istituzioni di conciliare rispetto, buon senso e valorizzazione delle tradizioni.

Prestiti immediati, riscossioni quotidiane e interessi elevatissimi: per chi non riesce ad accedere al credito bancario, il denaro facile può diventare una trappola. E il sistema dei “prestamistas” solleva interrogativi sulla tutela dei cittadini.

Nella Repubblica Dominicana basta percorrere le strade di molti quartieri per imbattersi nei prestamistas, i prestatori di denaro che offrono liquidità immediata a lavoratori autonomi, commercianti, motociclisti e famiglie in difficoltà. Niente lunghe pratiche bancarie, poche formalità e denaro disponibile in tempi rapidi. Ma questa apparente comodità può nascondere un prezzo molto alto.

Il problema è semplice: quando una persona ha urgente bisogno di denaro, quanto è davvero libera di scegliere le condizioni del prestito?

Interessi del 20% al mese: il prezzo del denaro facile

Il Banco Central dominicano, nel proprio materiale di educazione finanziaria, avverte che i prestiti informali possono comportare interessi molto elevati, citando come esempio un tasso del 20% mensile. Un livello che, se applicato a un capitale senza riduzioni e senza considerare eventuali commissioni, equivale al 240% annuo su base semplice.

Per chi non riesce a ottenere un finanziamento da una banca, il prestamista può rappresentare l’unica soluzione immediata per riparare un motociclo, acquistare merce da rivendere o affrontare una spesa imprevista. Il denaro arriva rapidamente, ma le rate frequenti possono assorbire una parte consistente degli incassi giornalieri.

E quando il debitore non riesce a pagare, può essere tentato di chiedere un altro prestito per coprire quello precedente. È così che una necessità momentanea rischia di trasformarsi in un problema permanente.

Ma la legge permette davvero l’usura?

La risposta richiede una distinzione importante. Il Codice civile dominicano consente di concordare interessi sui prestiti e prevede che gli interessi convenzionali possano superare quelli legali, salvo che la legge lo vieti. La legge monetaria e finanziaria, inoltre, disciplina il sistema degli intermediari finanziari autorizzati.

Per i prestiti informali tra privati, però, il quadro è diverso da quello applicabile alle banche e alle finanziarie vigilate. Un’inchiesta pubblicata da Diario Libre il 15 luglio 2026, citando il Ministerio Público, ha riferito che l’usura non costituisce un reato penale autonomo nella Repubblica Dominicana e che i prestiti tra privati vengono generalmente trattati come rapporti di natura civile. L’inchiesta ha anche evidenziato le difficoltà di controllo e la mancanza di statistiche ufficiali specifiche sul fenomeno.

Questo non significa che qualsiasi comportamento sia lecito. Minacce, aggressioni, coercizioni e altre condotte illecite possono avere conseguenze penali autonome. E nemmeno significa che le regole di tutela previste per gli intermediari finanziari autorizzati si applichino automaticamente nello stesso modo a ogni prestatore privato.

Un mercato parallelo che prospera sulle necessità

Il successo dei prestamistas pone anche una questione sociale. Se tante persone si rivolgono a questi operatori, non basta accusare chi presta denaro: bisogna chiedersi perché una parte della popolazione non riesca a ottenere credito a condizioni sostenibili.

La rapidità è il loro principale vantaggio. Il costo, invece, rischia di ricadere su chi ha meno margini economici e vive spesso di entrate quotidiane. Per queste persone, una rata che sembra piccola può diventare pesante quando si somma alle spese per la casa, il cibo, i trasporti e la famiglia.

Chi controlla, chi interviene, chi protegge il debitore?

È questa la domanda che dovrebbe entrare nel dibattito pubblico. Servono informazioni chiare sui costi effettivi dei prestiti, maggiore educazione finanziaria e canali accessibili per denunciare eventuali minacce o abusi. Occorre anche chiarire quali autorità possano intervenire nei diversi casi e quali strumenti siano realmente disponibili per chi si trova intrappolato nei debiti.

La questione, dunque, non è soltanto se un privato possa prestare denaro e chiedere interessi. È capire dove finisca la libertà contrattuale e dove cominci lo sfruttamento della necessità altrui.

Per un italiano appena arrivato può sembrare soltanto una moto che attraversa il traffico con un passeggero dietro. Per milioni di dominicani è molto di più: un lavoro, un mezzo di trasporto indispensabile e una presenza quotidiana che fa parte del paesaggio del Paese

Se c’è un’immagine capace di raccontare la vita quotidiana della Repubblica Dominicana, oltre alle palme, al merengue, alla bachata e ai colmados, è probabilmente quella di una motocicletta con due persone a bordo che si infila nel traffico e scompare rapidamente alla prima intersezione.

È il motoconcho.

Per chi arriva dall’Italia la prima impressione può essere di sorpresa. In molte città italiane il taxi ha quattro ruote, una licenza ben visibile e una fermata o un’applicazione attraverso la quale viene chiamato.

In Repubblica Dominicana basta invece fermarsi sul bordo della strada, alzare una mano e, spesso, nel giro di pochi secondi compare un motociclista pronto a portarti a destinazione.

Il motoconcho non è semplicemente una motocicletta utilizzata come taxi.

È diventato uno degli elementi caratteristici della mobilità dominicana.

Una soluzione nata dalla necessità

Il motoconcho ha una logica molto semplice: una motocicletta costa meno di un’automobile, consuma meno carburante, può muoversi più facilmente nel traffico e riesce a raggiungere strade dove un’automobile avrebbe maggiori difficoltà.

Questa caratteristica lo ha trasformato soprattutto nelle città di provincia e nei quartieri popolari in un servizio fondamentale.

C’è chi lo utilizza per andare al lavoro, chi per raggiungere il mercato, chi per arrivare rapidamente a una fermata dell’autobus e chi semplicemente deve percorrere pochi chilometri senza avere un’automobile a disposizione.

Anche nella grande area di Santo Domingo il motoconcho fa parte del sistema quotidiano degli spostamenti. Un recente studio sulla mobilità del Gran Santo Domingo ha registrato circa 6,7 milioni di viaggi al giorno e considera il motoconcho tra le modalità di trasporto collettivo insieme a taxi, Uber e altri servizi.

In altre parole, non stiamo parlando di un fenomeno marginale.

Il motoconchista è un lavoratore

Dietro quella motocicletta c’è quasi sempre una persona che sta lavorando.

Il motoconcho rappresenta per molti dominicani una possibilità di guadagno immediato e, soprattutto, accessibile senza la necessità di disporre di grandi capitali.

Il fenomeno è strettamente legato anche alla cosiddetta economia informale, che continua ad avere un peso importante nel mercato del lavoro dominicano.

Nel secondo trimestre del 2026, secondo i dati della Banca Centrale, il tasso di informalità lavorativa nella Repubblica Dominicana era del 53,8%.

Il motoconcho si inserisce proprio in questo universo: quello delle persone che costruiscono quotidianamente il proprio reddito attraverso attività autonome o poco strutturate.

Per molti è un’attività temporanea. Per altri diventa un vero mestiere.

Si trova il motoconchista che conosce perfettamente ogni strada del quartiere, quello che ha la propria “parada”, quello che lavora sempre nella stessa zona e quello che ha una clientela abituale.

E, come accade con il tassista, dopo un po’ il cliente non chiama più “un motoconcho”.

Chiama José, Juan, Pedro o Manuel.

La parada: il punto di riferimento

Una delle caratteristiche più interessanti è proprio la parada.

In molte località i motoconchisti si concentrano in determinati punti della città. Non è soltanto il luogo dove aspettano i clienti: diventa una piccola struttura sociale.

Ci sono regole interne, turni, discussioni, rapporti di amicizia e, naturalmente, una buona dose di conversazione.

Si parla di politica, baseball, donne, benzina, lavoro, del vicino, del presidente, del sindaco e di quello che è successo ieri.

Insomma, come spesso accade nella Repubblica Dominicana, il luogo di lavoro diventa anche un luogo di socializzazione.

L’INTRANT ha effettuato negli anni censimenti e ispezioni delle paradas de mototaxis, lavorando anche sulla formazione degli operatori e sulla sicurezza stradale.

Non è più soltanto un fenomeno “informale”

Per molto tempo il motoconcho è stato considerato soprattutto una forma di trasporto informale.

Ma la Repubblica Dominicana ha progressivamente cercato di inserirlo dentro un quadro normativo.

Il Decreto 256-20 stabilisce infatti regole specifiche per il trasporto in motocicletta e prevede requisiti per i conducenti e per i veicoli. Per guidare una motocicletta sulle strade pubbliche è obbligatoria una patente valida della categoria prevista dalla normativa.

Il regolamento riguarda anche il trasporto pubblico di passeggeri in motocicletta.

L’obiettivo è evidente: se il motoconcho è ormai parte del sistema di mobilità, bisogna cercare di renderlo più sicuro e più regolamentato.

Il grande problema: la sicurezza

Ed è qui che il sorriso del motoconchista e la simpatia del personaggio lasciano spazio a una questione molto più seria.

La motocicletta è un mezzo agile, economico e veloce.

Ma è anche molto più esposto di un’automobile.

Un incidente che per un automobilista può significare un paraurti ammaccato può avere conseguenze molto più gravi per chi viaggia su una moto.

Per questo la sicurezza dei motociclisti è diventata una delle grandi questioni della mobilità dominicana.

Le autorità hanno insistito sull’utilizzo del casco protettivo omologato, del giubbotto riflettente e sul rispetto delle norme di circolazione.

Anche iniziative recentissime vanno nella stessa direzione: nell’ottobre 2026 sono stati consegnati all’INTRANT 150 caschi omologati nell’ambito di un programma di prevenzione e sicurezza stradale.

Il problema, quindi, non è il motoconcho in quanto tale.

Il problema è come renderlo compatibile con una mobilità sempre più intensa senza mettere inutilmente a rischio conducenti e passeggeri.

Per l’italiano che vive in RD

Per un italiano che vive nella Repubblica Dominicana da qualche tempo, prima o poi arriva il momento della domanda:

“Prendiamo un motoconcho?”

All’inizio magari si guarda la motocicletta con una certa diffidenza.

Poi si scopre che per fare 500 metri, soprattutto in una zona congestionata, può essere molto più rapido di un’automobile.

E alla fine si impara anche il rituale.

Si esce dal colmado, si fa un cenno con la mano e in pochi secondi arriva qualcuno.

“¿Pa’ dónde?”

Si dice la destinazione.

“¿Cuánto?”

Si concorda il prezzo.

E si parte.

Naturalmente è prudente verificare che il conducente disponga degli elementi di sicurezza previsti e, soprattutto, indossare il casco. La comodità non dovrebbe mai diventare un motivo per ignorare la sicurezza.

Un pezzo della cultura quotidiana

Definire il motoconcho semplicemente come una “tradizione” può essere riduttivo.

Non è una tradizione nel senso di una festa popolare o di un’antica usanza tramandata dai nonni.

È qualcosa di diverso.

È una consuetudine sociale contemporanea che, nel corso degli anni, è entrata così profondamente nella vita dominicana da essere ormai riconoscibile come parte dell’identità quotidiana del Paese.

Come il colmado.

Come la banca di lotto.

Come il baseball giocato per strada.

Come il vicino che conosce tutti.

Come il “ahora voy” che può significare cinque minuti oppure un’ora.

Il motoconcho racconta una Repubblica Dominicana che ha imparato a muoversi utilizzando quello che aveva a disposizione.

Una motocicletta, una strada, un casco e una persona che deve arrivare da qualche parte.

E forse è proprio questa la sua forza

Il motoconcho nasce dalla necessità, ma diventa anche una forma di adattamento.

Dove il traffico è intenso, passa.

Dove la strada è stretta, passa.

Dove l’autobus non arriva, spesso arriva lui.

Dove il cliente ha fretta, il motoconchista lo sa.

Per questo, dopo tanti anni, non è più possibile guardare quel continuo esercito di motociclette soltanto come un problema del traffico.

È anche una parte della soluzione al problema della mobilità.

Naturalmente deve essere una soluzione più sicura, meglio regolamentata e integrata nel sistema dei trasporti.

Ma eliminarlo senza offrire un’alternativa realistica significherebbe togliere a migliaia di persone un mezzo di trasporto e a migliaia di lavoratori una fonte di reddito.

Il motoconcho, insomma, è molto più di una moto con un passeggero.

È una fotografia della Repubblica Dominicana di oggi.

Una fotografia rumorosa, veloce, colorata e qualche volta spericolata.

Ma profondamente dominicana.

Panama continua a rappresentare uno dei mercati più interessanti dell’America Centrale per le imprese italiane. Un segnale arriva dal settore dell’arredamento, del design e dell’edilizia, dove il Made in Italy cerca nuove opportunità legate alla ripresa prevista per il mercato immobiliare e delle costruzioni.

Dal 18 al 20 settembre si è svolta a Panama City Expo Italian Furniture & Design, iniziativa organizzata dalla Cámara Italo-Panameña de Comercio, Industrias y Agricultura insieme all’Ambasciata d’Italia e all’Italian Trade Agency. L’obiettivo era mettere in contatto aziende italiane, imprese locali, architetti, sviluppatori immobiliari e buyer.

Non soltanto mobili, ma un modello di progettazione

L’interesse per le aziende italiane non riguarda soltanto la vendita di mobili.

Il settore immobiliare panamense richiede infatti soluzioni per appartamenti, hotel, uffici e nuove strutture commerciali, creando uno spazio nel quale possono entrare arredamento, illuminazione, materiali, tecnologia e progettazione italiani.

L’iniziativa di Panama ha puntato proprio su questo concetto: presentare il Made in Italy come partner per progetti immobiliari e di sviluppo, non semplicemente come fornitore di prodotti finiti.

È una differenza importante soprattutto in un mercato internazionale nel quale il prezzo non è l’unico elemento considerato. Design, qualità, affidabilità e capacità di seguire un progetto completo possono diventare fattori di competitività.

Panama come porta verso la regione

La posizione geografica di Panama rappresenta un ulteriore elemento di interesse.

Il Paese è uno dei principali nodi logistici dell’area grazie al Canale e alla sua rete di collegamenti internazionali. Per un’impresa italiana, quindi, la presenza a Panama può avere una funzione che va oltre il mercato nazionale e inserirsi in una strategia più ampia verso l’America Centrale e i Caraibi.

Anche la rete italiana presente nel Paese contribuisce a creare collegamenti. La Camera Italo-Panamense, l’Ambasciata e l’ICE stanno cercando di favorire proprio questo tipo di rapporto tra imprese italiane e operatori locali.

Una regione che cresce

Il contesto economico regionale è favorevole, anche se con differenze significative tra i vari Paesi.

Secondo il rapporto mensile della Secretaría Ejecutiva del Consejo Monetario Centroamericano, l’area comprendente Centro America e Repubblica Dominicana ha registrato a giugno 2026 una crescita interannuale dell’attività economica del 4,78%. Nella prima metà dell’anno la crescita cumulata è stata del 4,17%.

Panama non è tra i Paesi con il maggiore incremento indicato nel rapporto di giugno, ma la sua particolare struttura economica e logistica continua a renderlo un punto di riferimento per gli investimenti e gli scambi internazionali.

Un’opportunità anche per le imprese italiane

Per l’Italia, l’America Centrale rappresenta un mercato ancora relativamente piccolo rispetto ai grandi partner commerciali europei, ma presenta settori nei quali le imprese italiane possono trovare spazi interessanti.

Non soltanto arredamento e design, dunque. La cooperazione economica comprende anche tecnologia, infrastrutture, energia, agroalimentare, logistica e servizi.

Il Ministero degli Esteri considera del resto l’America Latina una regione strategica per l’Italia: nel 2024 erano oltre 2,5 milioni i cittadini italiani iscritti all’AIRE nell’intera area latinoamericana, mentre l’interscambio commerciale aveva superato i 33 miliardi di euro.

Anche gli italiani residenti sono parte di questa rete

Dietro gli scambi commerciali ci sono anche le comunità italiane che vivono nella regione.

A Panama, come negli altri Paesi centroamericani, ambasciate, camere di commercio, associazioni e Com.It.Es. rappresentano una rete che può facilitare rapporti tra Italia e territorio.

Proprio in questi giorni, inoltre, è aperta la fase preparatoria per le elezioni dei Com.It.Es. del 2026: gli italiani residenti all’estero che intendono votare devono iscriversi nell’elenco elettorale entro il 4 novembre.

La dimensione economica e quella della comunità italiana finiscono così per incontrarsi: da una parte le imprese che cercano nuovi mercati, dall’altra gli italiani che da anni vivono e lavorano in questi Paesi.

Il Made in Italy cerca spazio in una regione in trasformazione

L’esperienza di Panama mostra quindi una tendenza più ampia.

Il Centro America non è soltanto una destinazione turistica o un’area di interesse per le grandi multinazionali. È anche una regione nella quale le imprese italiane possono cercare nuove nicchie di mercato, soprattutto quando riescono a proporre insieme prodotto, tecnologia, design e competenze.

Per Panama, l’interesse verso l’Italia rappresenta un’opportunità di diversificazione dell’offerta. Per le aziende italiane può essere invece un modo per entrare in un mercato regionale attraverso uno dei principali hub economici e logistici dell’America Centrale.

Una partita che, per entrambe le parti, è appena iniziata.

La moda italiana arriva a Philadelphia, una delle città simbolo della storia degli Stati Uniti. Fino al 27 settembre la Drexel University ospita la mostra “Italia è Moda”, iniziativa dedicata alla creatività, al design e alla capacità delle imprese italiane di trasformare tradizione e innovazione in prodotti conosciuti in tutto il mondo.

L’esposizione è stata ideata dalla curatrice Clara Tosi Pamphili e rappresenta la seconda tappa delle Giornate della Moda Italiana nel Mondo, progetto promosso dal Ministero degli Affari Esteri per portare il Made in Italy sui mercati internazionali.

Non soltanto grandi marchi

“Italia è Moda” non presenta soltanto i nomi più conosciuti della moda italiana. Il percorso mette insieme case affermate, designer emergenti e produzioni specializzate, dalla pelletteria alle calzature, dagli occhiali alla gioielleria, fino alla cosmetica.

L’idea è quella di mostrare la moda come un sistema nel quale convivono creatività, artigianato, tecnologia e capacità industriale.

La mostra è costruita come un vero e proprio palcoscenico, organizzato attorno a diversi momenti della vita quotidiana: giorno, sera e sport. Abiti, accessori e oggetti dialogano con contenuti audiovisivi e installazioni digitali interattive che raccontano anche il processo creativo e il patrimonio delle aziende coinvolte.

Anche il cinema racconta la moda italiana

Tra gli oggetti più particolari esposti a Philadelphia ci sono due costumi originali del film “Casanova” di Federico Fellini.

Furono disegnati dal costumista Danilo Donati e realizzati dalla Sartoria Farani. I costumi vinsero nel 1977 l’Oscar per i migliori costumi, entrando così nella storia del cinema e della creatività italiana.

È anche attraverso pezzi come questi che la mostra cerca di raccontare il Made in Italy non semplicemente come moda, ma come parte di un patrimonio culturale più ampio.

Dall’Italia agli Stati Uniti passando dal Canada

La tappa di Philadelphia arriva dopo quella di Montréal, dove “Italia è Moda” è stata presentata nell’agosto scorso nell’ambito del Festival M.A.D.

La scelta del Canada come prima tappa del tour internazionale non è casuale. Il progetto è stato infatti concepito anche come strumento di diplomazia culturale ed economica e punta a rafforzare i rapporti tra l’Italia e i Paesi nei quali viene presentato.

Da Montréal a Philadelphia il percorso si sposta ora negli Stati Uniti, uno dei mercati più importanti per la moda italiana.

Un progetto che guarda ai giovani

La collaborazione con la Drexel University aggiunge un elemento particolare all’iniziativa.

La moda viene portata direttamente all’interno di un ambiente universitario, con la possibilità di avvicinare il pubblico più giovane alla cultura del Made in Italy e alle professionalità che ruotano attorno al settore.

È un aspetto sottolineato anche da Antonio Franceschini, responsabile nazionale CNA Federmoda, che ha indicato nella collaborazione con l’università un’opportunità per raggiungere un numero importante di giovani.

Alla mostra partecipano, attraverso CNA Federmoda, anche diversi marchi e designer italiani: 20.52 di Gordon Confezioni, Bellwood, Braga, L’Impermeabile di Landi, Par. Co. Denim, Sara Sfregola e Wladi Rigato.

La moda come ambasciatrice dell’Italia

Il progetto “Italia è Moda”, lanciato nel 2025, fa parte di una strategia più ampia di promozione internazionale della creatività italiana.

La rete diplomatica e culturale italiana utilizza la moda insieme a design, cinema, gastronomia e altri settori creativi per presentare all’estero un’immagine dell’Italia che non riguarda soltanto il patrimonio storico, ma anche innovazione, ricerca, impresa e nuove generazioni.

Philadelphia diventa così una nuova vetrina per un settore nel quale l’Italia continua ad avere una forte presenza internazionale.

E per il pubblico americano la mostra offre qualcosa che va oltre la passerella: la possibilità di vedere come, dietro un abito o un accessorio, possano convivere artigianato, tecnologia, design, cultura e impresa.

La moda italiana torna protagonista in Canada.

Dal 17 al 23 agosto, Montréal ospita la seconda edizione delle Giornate della Moda Italiana nel Mondo, iniziativa promossa dal Ministero degli Affari Esteri e della Cooperazione Internazionale per portare all’estero non soltanto i grandi nomi della moda italiana, ma anche la creatività, l’artigianalità e la capacità di innovazione che caratterizzano il Made in Italy.

La manifestazione si svolge nell’ambito della 26ª edizione del Festival M.A.D. – Mode, Arts et Divertissement, con il sostegno dell’Ambasciata d’Italia a Ottawa, del Consolato Generale d’Italia a Montréal, dell’Istituto Italiano di Cultura e dell’ICE.

Il cuore dell’iniziativa è la mostra “Italia è Moda”, allestita al Fairmont The Queen Elizabeth di Montréal.

Curata da Clara Tosi Pamphili, l’esposizione presenta abiti e accessori organizzati secondo i diversi momenti della vita quotidiana: dall’abbigliamento da giorno a quello da sera, fino allo sportivo. L’obiettivo è raccontare la moda italiana non soltanto come lusso, ma come un sistema nel quale convivono creatività, ricerca, manifattura e cultura.

E proprio questa è una delle caratteristiche più interessanti dell’iniziativa.

Il Made in Italy non è soltanto una griffe.

Dietro un abito ci sono designer, artigiani, aziende, tessuti, tecniche di lavorazione e una lunga tradizione che continua a confrontarsi con le nuove tecnologie.

Tra i pezzi più particolari della mostra ci sono anche due costumi originali del film “Il Casanova” di Federico Fellini, disegnati dal costumista Danilo Donati e realizzati dalla Sartoria Farani.

Quei costumi conquistarono nel 1977 l’Oscar per i migliori costumi.

La loro presenza a Montréal permette quindi di allargare il discorso.

La moda italiana non vive soltanto sulle passerelle.

È entrata nel cinema, nel teatro, nella fotografia e nell’immaginario internazionale, contribuendo per decenni a costruire l’immagine dell’Italia nel mondo.

La mostra non guarda però soltanto al passato.

Sono previsti anche contenuti audiovisivi e installazioni digitali interattive dedicati ai processi creativi e al patrimonio delle imprese italiane coinvolte.

È un elemento importante, perché racconta un’Italia diversa da quella dello stereotipo.

L’artigianato italiano non è necessariamente sinonimo di passato.

Può convivere con la tecnologia, con la ricerca sui materiali, con la sostenibilità e con nuovi modelli produttivi.

È proprio questa capacità di unire tradizione e innovazione che continua a rendere competitivo il sistema della moda italiana.

La scelta di Montréal non è casuale.

La città rappresenta una realtà internazionale e multiculturale e il Québec è un mercato importante per il sistema italiano.

Ma soprattutto Montréal è la prima tappa del percorso internazionale delle Giornate della Moda Italiana nel Mondo 2026.

Dopo il Canada, la mostra è destinata a proseguire il proprio viaggio verso altri Paesi. È quindi l’inizio di un progetto molto più ampio.

Per la comunità italiana di Montréal l’iniziativa ha naturalmente un significato particolare.

Vedere all’estero una parte così importante della cultura italiana significa anche ritrovare qualcosa delle proprie radici.

Ma l’obiettivo non è rivolgersi soltanto agli italiani.

Al contrario, il vero successo di un’iniziativa del genere consiste nel far conoscere l’Italia a chi italiano non è.

Un abito, un tessuto o un accessorio possono diventare infatti il punto di partenza per scoprire un Paese, la sua storia e la sua cultura.

È questo, in fondo, il significato più interessante delle Giornate della Moda Italiana nel Mondo.

La moda diventa uno strumento di diplomazia culturale ed economica.

Portare all’estero il Made in Italy significa sostenere le imprese italiane, aprire nuovi mercati e creare occasioni commerciali.

Ma significa anche raccontare un’idea dell’Italia fatta di bellezza, creatività, capacità artigianale e innovazione.

E in un momento nel quale la competizione internazionale nel settore della moda è sempre più forte, mantenere riconoscibile questa identità diventa particolarmente importante.

Per una settimana Montréal sarà quindi una piccola capitale della moda italiana.

Non soltanto per le grandi firme, ma per tutto quello che esiste dietro e intorno alla moda: le competenze, i mestieri, le imprese e quella particolare capacità italiana di trasformare un’idea in qualcosa che può essere apprezzato in ogni parte del mondo.

La mostra chiuderà il 23 agosto.

Ma il viaggio della moda italiana continuerà.

E forse è proprio questo il messaggio più bello che arriva dal Canada:

il Made in Italy può cambiare forme, materiali e linguaggi, ma continua a viaggiare.

E ogni volta che attraversa un confine porta con sé un pezzo della storia e della creatività italiana.

C’è un giorno dell’anno nel quale, per gli italiani, sembra quasi che il Paese intero si fermi.

È Ferragosto.

Il 15 agosto significa mare, montagna, pranzi interminabili, grigliate, gite, feste di paese, fuochi d’artificio e, per molti, qualche ora trascorsa semplicemente a non fare nulla.

Ma Ferragosto non è soltanto una tradizione italiana. Il 15 agosto viene celebrato in numerosi Paesi del mondo, soprattutto nelle nazioni di tradizione cattolica e ortodossa, anche se con nomi, riti e significati differenti.

E dietro questa giornata apparentemente dedicata soltanto alle vacanze c’è una storia lunghissima.

Dalle Feriae Augusti all’Assunzione

La parola Ferragosto deriva dal latino Feriae Augusti, le “ferie di Augusto”, un periodo di riposo legato alle celebrazioni dell’antica Roma.

Il calendario romano prevedeva numerose feste durante il mese di agosto, legate anche alla fine delle grandi fatiche agricole estive. Il riposo e i festeggiamenti avevano quindi un significato molto concreto: dopo il lavoro nei campi arrivava finalmente il momento di divertirsi.

Con il cristianesimo, la tradizione si intrecciò con la celebrazione dell’Assunzione di Maria, fissata al 15 agosto.

Da allora le due dimensioni, quella popolare e quella religiosa, hanno continuato a convivere.

È probabilmente anche questo uno dei motivi per cui Ferragosto è riuscito a diventare una delle feste più caratteristiche della cultura italiana.

Il Ferragosto degli italiani

In Italia il 15 agosto è diventato nel tempo molto più di una festa religiosa.

È diventato il simbolo dell’estate.

C’è chi lo trascorre sulla spiaggia, chi organizza il tradizionale pranzo con parenti e amici, chi parte per una gita fuori porta e chi cerca rifugio al fresco in montagna.

In molte località italiane il Ferragosto coincide inoltre con feste patronali, processioni, concerti, sagre e spettacoli pirotecnici.

E soprattutto con una tradizione che resiste al passare degli anni: mangiare insieme.

Pranzi e cene di Ferragosto possono trasformarsi in vere maratone gastronomiche, con piatti diversi a seconda della regione.

Pesce sulle coste, carne e grigliate nell’entroterra, pasta, verdure, dolci tradizionali e naturalmente gelati.

Il Ferragosto sul mare

In molte località costiere italiane la festa assume anche una dimensione religiosa molto suggestiva.

Le statue della Madonna vengono portate in processione fino al mare e, in alcune località, imbarcate su pescherecci e accompagnate da altre barche.

È una tradizione particolarmente diffusa lungo le coste italiane e unisce devozione religiosa, cultura marinara e festa popolare.

Quando arriva la sera, poi, spesso sono i fuochi d’artificio a chiudere la giornata.

Una scena che si ripete da nord a sud, anche se ogni località conserva le proprie tradizioni.

Ma il 15 agosto non è solo italiano

Se un italiano all’estero sente parlare del 15 agosto, potrebbe pensare immediatamente al Ferragosto.

Ma basta attraversare il Mediterraneo per scoprire che quella stessa data viene celebrata in maniera molto diversa.

In Spagna è la festa dell’Asunción de la Virgen, con processioni, feste popolari, musica e manifestazioni che coinvolgono città e piccoli centri.

In Grecia, dove la tradizione ortodossa parla della Dormizione della Vergine, il 15 agosto è una delle principali ricorrenze religiose dell’anno.

In numerose isole e località del Paese le celebrazioni religiose si accompagnano a musica, tavolate e feste popolari.

Anche a Malta, la festa di Santa Marija è profondamente radicata nella tradizione locale.

E dall’altra parte dell’Atlantico?

Il 15 agosto assume un significato particolare anche in America Latina.

In molti Paesi dell’area la celebrazione dell’Assunzione si è intrecciata con la cultura locale e con le tradizioni delle comunità.

Un esempio particolarmente curioso è il Paraguay.

La capitale Asunción porta infatti il nome dell’Assunzione della Vergine e fu fondata il 15 agosto 1537. La festa patronale della città rappresenta quindi un appuntamento particolarmente importante per la popolazione.

In altri Paesi latinoamericani il 15 agosto è caratterizzato da processioni, messe, feste patronali e manifestazioni popolari.

E così una tradizione nata dall’intreccio tra mondo romano e cristianesimo continua a vivere a migliaia di chilometri dall’Italia.

In Messico la fede incontra la festa popolare

Anche il Messico celebra l’Assunzione di Maria in numerose comunità.

Qui, come in altri Paesi latinoamericani, la ricorrenza religiosa spesso diventa una festa collettiva che coinvolge interi quartieri e piccoli centri.

Processioni, musica, bancarelle, cibo e celebrazioni religiose trasformano la giornata in un appuntamento comunitario.

È una caratteristica che gli italiani all’estero conoscono bene: le tradizioni religiose non rimangono necessariamente confinate nelle chiese, ma diventano momenti di incontro tra famiglie e comunità.

E in Giappone? Una festa completamente diversa

Ancora più interessante è quello che accade in Giappone.

Il periodo di metà agosto coincide con l’Obon, una delle principali ricorrenze tradizionali giapponesi dedicate al ricordo degli antenati.

Non è il Ferragosto italiano e non ha la stessa origine religiosa.

Ma curiosamente anche qui agosto diventa un periodo nel quale molte persone tornano nei luoghi d’origine, si riuniscono con la famiglia e dedicano tempo alla memoria dei propri cari.

Una coincidenza sorprendente.

In Italia il 15 agosto è soprattutto associato alla vacanza.

In Giappone, nello stesso periodo, assume invece un forte significato familiare e commemorativo.

Ferragosto per gli italiani nel mondo

Ed è proprio qui che Ferragosto assume un significato particolare per gli italiani che vivono all’estero.

A New York come a Buenos Aires, a Toronto come a Santo Domingo, a Montréal come a San Paolo, il 15 agosto può diventare un’occasione per ritrovarsi tra connazionali.

Magari non ci sono le spiagge italiane.

Non c’è il pranzo nella casa dei nonni.

Non ci sono necessariamente i fuochi d’artificio sul lungomare.

Ma basta una tavola imbandita, qualche piatto italiano e un gruppo di amici per ricreare almeno un piccolo pezzo di quella tradizione.

È quello che fanno da anni le comunità italiane all’estero: portare le proprie feste oltre i confini geografici.

Una festa che cambia, ma non scompare

Forse Ferragosto è proprio questo.

Una festa che ha cambiato significato molte volte.

È stata una celebrazione romana, è diventata una ricorrenza cristiana e, nell’Italia moderna, si è trasformata soprattutto nella grande festa dell’estate.

Ma una cosa è rimasta immutata:

il desiderio di stare insieme.

Che sia davanti a una grigliata in una casa di campagna, su una spiaggia italiana, durante una processione in Spagna, davanti a una chiesa messicana o a una tavola di italiani emigrati dall’altra parte del mondo, il significato profondo è sorprendentemente simile.

Fermarsi.

Incontrarsi.

Festeggiare.

E, almeno per un giorno, mettere da parte il lavoro e i problemi.

Buon Ferragosto, ovunque voi siate

Domani, 15 agosto 2026, Ferragosto cadrà di sabato.

Milioni di italiani saranno al mare, in montagna, nelle città d’arte o semplicemente a casa.

Altri milioni di persone, in Europa e nel resto del mondo, celebreranno invece l’Assunzione secondo le proprie tradizioni.

E ci saranno anche gli italiani emigrati.

Quelli che magari guarderanno una fotografia del mare italiano, prepareranno un piatto della propria regione o faranno una telefonata alla famiglia rimasta in Italia.

Perché le tradizioni hanno una caratteristica straordinaria:

possono viaggiare.

E Ferragosto, dopo aver attraversato duemila anni di storia, continua ancora oggi a viaggiare insieme agli italiani.

Buon Ferragosto a chi è in Italia e a chi, ovunque si trovi nel mondo, domani sentirà un po’ più forte il legame con la propria terra.

La moda italiana arriva a Montréal per raccontare al pubblico canadese non soltanto lo stile, ma anche la creatività, la tradizione artigianale e la capacità di innovare che hanno reso il Made in Italy famoso in tutto il mondo.

Dal 17 agosto, nell’ambito della 26ª edizione del MAD Festival, la città canadese ospiterà infatti la seconda edizione degli Italian Fashion Days in the World, con la mostra “Italia è moda”. L’iniziativa è organizzata dal Ministero degli Affari Esteri e della Cooperazione Internazionale e realizzata con il sostegno dell’Ambasciata d’Italia a Ottawa, del Consolato Generale d’Italia a Montréal e dell’Istituto Italiano di Cultura.

La moda italiana va oltre le passerelle

L’idea alla base della mostra è quella di presentare la moda italiana come un universo molto più ampio delle grandi firme.

Abiti e accessori dialogano con oggetti e situazioni della vita quotidiana, attraverso tre momenti principali: giorno, sera e sport.

Accanto alle maison più conosciute trovano spazio anche designer emergenti e produzioni rappresentative di settori nei quali l’Italia continua a essere un punto di riferimento internazionale: pelletteria, calzature, occhiali, gioielli e cosmetici.

Il messaggio è chiaro: dietro un prodotto italiano non c’è soltanto un marchio.

Ci sono cultura, ricerca, competenze artigianali e una lunga tradizione manifatturiera.

Da Montréal parte un viaggio internazionale

L’appuntamento canadese ha anche un significato particolare perché rappresenta la prima tappa di un tour internazionale destinato a portare la mostra in altri Paesi.

Montréal diventa quindi una sorta di porta d’ingresso per un progetto che vuole promuovere nel mondo l’eccellenza italiana nel campo della moda e delle industrie creative.

Una scelta significativa.

Il Canada è infatti un Paese nel quale esiste una numerosa comunità di origine italiana e nel quale il Made in Italy gode da tempo di una forte reputazione.

Per gli italiani residenti in Canada, iniziative di questo genere rappresentano inoltre un’occasione per ritrovare una parte della propria cultura in un contesto internazionale.

Anche il cinema entra nella moda

Tra i pezzi più particolari della mostra ci sono due costumi originali del film “Casanova” di Federico Fellini.

Furono disegnati dal grande costumista Danilo Donati e realizzati dalla Sartoria Farani. I costumi ottennero nel 1977 l’Oscar per i migliori costumi.

La loro presenza a Montréal permette così di raccontare un altro aspetto della creatività italiana.

La moda e il cinema, infatti, in Italia hanno spesso camminato insieme.

Il costume cinematografico non è soltanto un abito: contribuisce a creare un personaggio, un’epoca, un’atmosfera.

E nel cinema di Fellini questa componente ha avuto un’importanza straordinaria.

Tecnologia e tradizione

La mostra non guarda però soltanto al passato.

Contenuti audiovisivi e installazioni digitali interattive accompagneranno l’esposizione, mostrando anche i processi creativi e il patrimonio delle aziende italiane coinvolte nel progetto.

È un elemento importante.

Perché uno degli stereotipi più difficili da superare è quello di un Made in Italy legato esclusivamente alla tradizione.

La realtà è diversa.

La moda italiana continua a vivere proprio perché riesce a combinare artigianato e tecnologia, memoria e innovazione, creatività e industria.

Un’occasione anche per Montréal

La presenza di “Italia è moda” si inserisce nel programma del MAD Festival, dedicato a moda, arte e spettacolo.

La collaborazione con le istituzioni italiane rafforza quindi il carattere internazionale della manifestazione e permette al pubblico canadese di entrare in contatto con una parte importante della cultura italiana contemporanea.

La mostra sarà inaugurata il 17 agosto e resterà aperta al pubblico dal 18 al 23 agosto.

Sei giorni possono sembrare pochi.

Ma l’obiettivo del progetto va ben oltre Montréal.

Il vero valore del Made in Italy

Quando si parla di Made in Italy si pensa immediatamente alla moda.

Ma dietro quella definizione c’è qualcosa di molto più grande.

C’è la capacità italiana di trasformare la creatività in prodotti riconoscibili in tutto il mondo.

C’è il lavoro di migliaia di artigiani e imprese.

Ci sono scuole di moda, designer, fotografi, costumisti, produttori e professionisti che contribuiscono a costruire quell’immagine dell’Italia che continua ad avere un enorme valore internazionale.

Portare tutto questo all’estero significa quindi fare anche promozione dell’Italia.

Non soltanto commerciale.

Anche culturale.

L’Italia che si presenta al mondo

La mostra di Montréal offre così un’immagine dell’Italia che va oltre le cartoline turistiche.

È l’Italia della creatività.

L’Italia delle imprese.

L’Italia dell’artigianato di qualità.

L’Italia del cinema e del design.

E soprattutto l’Italia capace di rinnovarsi senza perdere il rapporto con la propria storia.

Per gli italiani che vivono in Canada sarà anche un’occasione per sentirsi un po’ più vicini al Paese d’origine.

Per i canadesi sarà invece l’opportunità di conoscere meglio una delle espressioni più riconoscibili della cultura italiana.

E per il nostro Paese, un’altra occasione per ricordare al mondo che il Made in Italy non è soltanto un’etichetta: è un modo di creare, progettare e interpretare la bellezza.

A Miami il lusso immobiliare non si ferma alla casa. Oggi deve arrivare anche alla sua presentazione.

Nel mercato delle abitazioni di fascia alta sta infatti crescendo la richiesta di home staging, la tecnica utilizzata per preparare una proprietà prima di metterla in vendita, attraverso arredamento, illuminazione, disposizione degli ambienti e dettagli decorativi studiati per rendere l’immobile più attraente agli occhi dei potenziali acquirenti.

Una tendenza che a Miami assume caratteristiche particolari, perché qui il mercato immobiliare di lusso è alimentato da una forte presenza di acquirenti internazionali e da una clientela abituata a confrontare le proprietà soprattutto attraverso fotografie, video e visite virtuali.

Non basta avere una casa costosa

Il principio è abbastanza semplice.

Una villa con vista sull’oceano, un appartamento di lusso a Brickell o una proprietà esclusiva a Coral Gables possono avere caratteristiche straordinarie, ma se vengono presentati male rischiano di non attirare l’attenzione che meritano.

Il home staging interviene proprio su questo aspetto.

Gli ambienti vengono alleggeriti, ordinati e arredati in modo da permettere al potenziale acquirente di immaginarsi già dentro quella casa.

Non si tratta quindi semplicemente di decorare.

È una vera e propria strategia di marketing immobiliare.

La prima impressione arriva dallo smartphone

Il cambiamento più importante degli ultimi anni è forse questo: molto spesso il primo incontro tra un acquirente e una casa non avviene davanti alla porta d’ingresso.

Avviene sullo schermo di uno smartphone o di un computer.

Le fotografie dell’immobile, i video e i tour virtuali possono determinare in pochi secondi se una persona deciderà oppure no di approfondire l’offerta.

Nel mercato di Miami questo aspetto è particolarmente importante. Gli acquirenti possono trovarsi in un’altra città, in un altro Stato o addirittura in un altro Paese.

La casa deve quindi riuscire a vendere se stessa già attraverso le immagini.

Il lusso vuole emozionare

Nel segmento più alto del mercato il discorso diventa ancora più evidente.

Chi acquista una proprietà da diversi milioni di dollari non cerca soltanto metri quadrati, camere da letto o una determinata vista.

Sta acquistando uno stile di vita.

Per questo il home staging di una proprietà di lusso punta spesso a creare un’atmosfera precisa: ambienti eleganti ma non eccessivamente personali, mobili di design, illuminazione studiata, opere d’arte e spazi organizzati in modo da valorizzare le caratteristiche dell’immobile.

L’obiettivo è far pensare al visitatore:

“Potrei vivere qui.”

È questa reazione emotiva che il home staging cerca di provocare.

Miami è un mercato internazionale

La forza di Miami sta anche nella sua capacità di attirare compratori provenienti da tutto il mondo.

America Latina, Canada, Europa e altre aree del mondo alimentano da anni la domanda immobiliare del Sud della Florida.

Questo significa che una proprietà può essere proposta contemporaneamente a persone con culture, gusti e aspettative molto differenti.

La presentazione diventa quindi fondamentale.

Una casa troppo personalizzata può piacere moltissimo al proprietario ma risultare poco attraente a un potenziale compratore straniero.

Il home staging cerca invece di creare un ambiente abbastanza sofisticato da comunicare il valore dell’immobile, ma sufficientemente neutro da permettere al cliente di immaginare la propria vita al suo interno.

Anche l’intelligenza artificiale entra nel gioco

Il settore sta inoltre vivendo un’altra trasformazione: quella del virtual staging.

Grazie agli strumenti digitali e all’intelligenza artificiale è oggi possibile modificare virtualmente una fotografia, aggiungendo mobili, cambiando la disposizione di una stanza o mostrando come potrebbe apparire un ambiente vuoto dopo l’arredamento.

È una soluzione molto meno costosa rispetto all’allestimento fisico di una proprietà.

Ma presenta anche un problema: quanto può essere modificata una fotografia prima che smetta di rappresentare realmente la casa?

Il rischio è che un’immagine perfetta generata digitalmente crei aspettative che il visitatore non ritroverà quando entrerà realmente nell’abitazione.

Per questo la trasparenza rimane fondamentale.

Una casa messa in scena vale davvero di più?

Gli operatori del settore sostengono che una proprietà ben preparata possa attirare più rapidamente l’attenzione e ridurre i tempi di permanenza sul mercato. Alcune società di home staging di Miami riportano anche aumenti significativi del valore percepito e della velocità di vendita.

Naturalmente non significa che basti mettere qualche mobile elegante per aumentare automaticamente il prezzo di una casa.

Il valore immobiliare continua a dipendere soprattutto da posizione, caratteristiche dell’edificio, condizioni del mercato e qualità dell’immobile.

Ma la presentazione può fare la differenza tra una proprietà che viene immediatamente notata e una che rimane per mesi tra gli annunci.

Miami insegna che anche il lusso deve essere raccontato

Il successo crescente del home staging racconta qualcosa di più profondo sul mercato immobiliare contemporaneo.

Oggi non si vende soltanto una casa.

Si vende un’immagine della vita che quella casa promette.

E Miami, con il suo mercato internazionale, le sue ville sul mare, i suoi condomini di lusso e i suoi acquirenti provenienti da tutto il mondo, è probabilmente uno dei luoghi nei quali questa trasformazione si vede meglio.

Una volta bastava aprire la porta e mostrare la casa.

Oggi, prima ancora che quella porta venga aperta, bisogna riuscire a convincere il compratore a volerla attraversare.

Perché nel mercato immobiliare di lusso, a Miami come altrove, anche una casa deve saper fare una buona prima impressione.