Continua con grande successo l’attività concertistica del solista internazionale di tuba Gianmario Strappati, docente in Italia presso il Conservatorio Statale G. Verdi di Ravenna e in Argentina presso l’Instituto Superior de Musica J. Hernandez di Buenos Aires.

Negli ultimi mesi l’artista è stato professore ospite presso l’Università statale della Florida negli Stati Uniti, dove ha tenuto lezioni di tuba, eufonio e ottoni nella musica d’insieme, ma anche recital con esecuzioni in prima mondiale di composizioni a lui dedicate.

Le musiche proposte rappresentano un patrimonio del repertorio solistico contemporaneo scritto per la tuba.

In questo lungo itinerario ricordiamo il concerto organizzato dall’Istituto italiano di cultura e dall’Ambasciata d’Italia a Rabat (Marocco) presso la cattedrale di San Pietro, ma anche i recital alla Mendelssohn Haus e alla Schumann di Lipsia, città che aveva già ospitato il musicista impegnato per due eventi (tuba sola) in prima mondiale al Bachmuseum e alla Thomaskirche sulla tomba del padre della musica.

Gianmario Strappati ha proposto alcune tra le più belle pagine di autori italiani in Svizzera e Spagna in eventi promossi dagli Istituti italiani di cultura, ma anche nell’Europa orientale, dove è stato tra l’altro ospite presso l’Università delle Arti di Tirana.

Accompagnato dagli archi dell’Orchestra della Radio Televisione si è esibito presso la Sala Cesc Zadeja della facoltà di Musica, proponendo composizioni di A. Marcello, V. Bellini, G. Puccini, G. Donizetti, V. Monti ed altri.

Unitamente all’attività concertistica, Strappati tiene da tempo conferenze sul diritto, gestione, legislazione, comunicazione, economia e commercializzazione dello spettacolo, storia della musica, cultura e relazioni internazionali per enti, ministeri, università, accademie e centri culturali dei vari continenti. Si tratta di un percorso di studi che il docente ha conseguito presso la facoltà di Scienze e tecnologie delle arti, dello spettacolo e del cinema in Italia con specializzazioni nei corsi delle Università di Harvard, MIT (Massachusetts Institute of Technology), Sorbonne di Parigi, KU Leuven in Belgio e Berklee College of Music, tra le altre.

Il 17 aprile alla presenza di un numeroso pubblico ha tenuto una lectio magistralis in Messico, per l’Academia Renacimiento y Trinitate Philharmonia presso lo storico auditorio dell’istituzione musicale di León. Sentimenti di sincera stima e felicitazioni sono state espresse per l’occasione dal direttore, dagli studenti e dai docenti presenti in sala.

In Italia la tuba di Gianmario Strappati è stata ospite il 27 marzo scorso di un evento di straordinaria importanza: la cerimonia di ricorrenza dai 20 anni dalla scomparsa di Annalisa Durante. Nella monumentale chiesa di San Giorgio Maggiore a Napoli alla presenza di alte cariche dello Stato e di un pubblico di oltre 1200 persone, l’artista —accompagnato dagli archi del capoluogo partenopeo— si è esibito in veste di solista riscuotendo i consensi del pubblico e della critica.

Strappati è oggi testimonial per l’Associazione Annalisa Durante. L’attività di questa nostra eccellenza si accompagna all’importante ruolo di ambasciatore di Missioni Don Bosco per la musica nel mondo. Da qui le numerose interviste e testimonianze proposte in ogni evento. Il messaggio del Santo e l’opera di Missioni Don Bosco in favore della formazione giovanile anche attraverso bande musicali, ne hanno favorito l’aggregazione e la condivisione.

Il futuro, per il musicista italiano, è ricco di impegni, tra cui le presenze già fissate alla Mozart Haus di Vienna, alla Beethoven Haus di Bonn, negli Stati Uniti, in Gran Bretagna ed altre importanti sale da concerto, dove sarà accompagnato anche da orchestre sinfoniche nazionali.

puntodincontro.mx

L’Orchestra giovanile Fontane di Roma ha debuttato a Vienna con un concerto in occasione della Giornata nazionale del Made in Italy, promosso dall’Ambasciata d’Italia a Vienna, dall’Istituto Italiano di Cultura e da ICE Agenzia, per celebrare l’eccellenza italiana all’insegna del genio Leonardo da Vinci.

Standing ovation da parte dei 250 ospiti intervenuti per il concerto, organizzato all’interno della Großer Festsaal dell’Università di Vienna, dove il giovane direttore Luciano Siani ha diretto l’orchestra in una selezione di celebri brani sinfonici di autori italiani come Bellini, Morricone, Piovani, Ponchielli, Puccini, ma anche in un tributo a un famoso compositore austriaco come Schonberg in occasione dei 150 anni dalla sua nascita.

“L’ Ambasciata d’Italia a Vienna è lieta di organizzare per il 15 aprile, giornata nazionale del Made in Italy e anniversario della nascita di Leonardo da Vinci, questo concerto in cui grandi ambasciatori della musica italiana classica e contemporanea come Bellini, Puccini e Morricone rendono un tributo speciale a Vienna quale capitale mondiale della musica classica – ha dichiarato l’Ambasciatore d’Italia a Vienna, Giovanni Pugliese. Il patrimonio musicale è da sempre una delle grandi espressioni dell’eccellenza del Made in Italy nel mondo, che ancora oggi lega l’Italia alla tradizione musicale europea e mondiale. Per celebrare il genio italiano l’orchestra ha deciso ad esempio di eseguire per la prima volta all’estero Il canto dei neutrini di Nicola Piovani”.

Dopo Dubai, continua la tournée internazionale di questa orchestra composta da 60 giovani musicisti formatisi nei conservatori e nelle accademie italiane che in pochi anni si sono fatti conoscere per il loro talento in diversi concerti in Italia e apprezzati dalle più prestigiose autorità italiane come il Presidente della Repubblica Mattarella, il Primo Presidente della Corte Suprema di Cassazione e il maestro premio Oscar Nicola Piovani.

È ufficiale, Amadeus entra nella squadra dei talenti targata Warner Bros: a due giorni dall’addio ufficiale con la Rai, il conduttore ha firma il contratto con Discovery, che lo porterà per quattro anni sugli schermi di Nove. Ad annunciarlo è lo stesso gruppo in una nota.

Il conduttore debutterà già dal prossimo autunno sul Nove, canale generalista di punta del gruppo, e collaborerà attivamente con il senior management nello sviluppo di nuovi formati di intrattenimento per tutte le piattaforme di Warner Bros Discovery. Sulla base di questo accordo, nel corso della stagione televisiva, Amadeus condurrà sul Nove un programma di access prime time e due di prime time. Nei prossimi mesi, spiega ancora il gruppo, saranno annunciati i dettagli dei progetti che lo vedranno protagonista.

ag. Dire – www.dire.it

Il sabato 13 aprile ha visto la magnifica Salle Point Favre a Chêne-Bourg trasformarsi nel palcoscenico di un evento straordinario: il concerto organizzato dalla Società delle Associazioni Italiane di Ginevra (SAIG), protagonista la celebre cover ” In Questa Banda Di Ladri”, omaggio al geniale cantautore Antonello Venditti. Sebbene la sala non abbia visto il tutto esaurito, i responsabili della SAIG, tra cui Guglielmo Cascioli, Presidente dell’Associazione LARE Latium, insieme ai membri Francesco Decicco, Antonio Bello e Gino Piroddi, hanno garantito che la serata fosse un trionfo artistico e musicale. Il gruppo ha brillato per la sua fedeltà al sound caratteristico dei concerti del cantautore romano, offrendo agli spettatori a Ginevra uno spettacolo coinvolgente e appassionato, che ha lasciato un segno indelebile nel cuore del pubblico presente.

Il concerto ha abbracciato un arco temporale di circa due ore, distinguendosi per la sua unicità. Le note musicali si sono intrecciate con la poesia di un grande artista, mentre il pubblico presente ha partecipato attivamente, cantando e godendo di ogni brano dall’inizio alla fine dello spettacolo.

La voce di Angelo Sarro, accompagnata dalla sua chitarra acustica, ha saputo incantare e coinvolgere tutti gli presenti, emergendo come autentico leader del gruppo. La band, composta da talentuosi musicisti professionisti, ha avuto l’onore di incontrare il celebre cantautore romano durante il concerto del 13 ottobre 2012 presso il Teatro Geox di Padova, ricevendo da lui stima, amicizia e affetto. La straordinaria somiglianza tra la voce di Angelo e quella di Antonello ha reso ” In Questa Banda Di Ladri ” il tributo vendittiano più richiesto nei principali locali, piazze e club dal vivo sia in Italia che all’estero. Al pianoforte, il Maestro e Direttore Artistico John Bellavia, protagonista di prestigiosi palcoscenici nazionali e internazionali, mentre al sax si è distinto Mario Savegnago con la sua esperienza e la sua maestria. Al basso, il leggendario Michele Sguaccin ha regalato sonorità senza tempo, mentre alla batteria Alan Michael Giacomelli ha dimostrato una versatilità e un’energia che hanno fatto vibrare l’intera sala. Questo incontro segna forse l’inizio di una collaborazione destinata a grandi successi? Solo il futuro potrà rivelarlo.(Carmelo Vaccaro*-La Notizia di Ginevra/Inform)

*Coordinatore della Saig

L’Abruzzo festeggia i 100 anni dalla nascita di Henry Mancini, avvenuta il 16 aprile 1924 in America, da mamma Anna, molisana, e papà Quinto, abruzzese originario di Scanno. Al grande compositore, direttore d’orchestra e arrangiatore, vincitore di ben 4 Oscar e autore di musiche note al mondo intero, come la “Pantera Rosa”, “Colazione da Tiffany” e “Moon River”, sono dedicati tre imperdibili concerti.
Domani, 18 aprile, a L’Aquila, dopo aver fatto tappa a Scanno, saranno presenti anche i figli di Henry, Monica, Felice e Chris, che giungeranno direttamente da Los Angeles per partecipare all’evento “Henry Mancini, un abruzzese ad Hollywood” al Conservatorio Alfredo Casella.
Lo spettacolo, che vede la partecipazione del Jazz Trio con Luca Pirozzi al basso elettrico, Roberto Gatto alla batteria, Paolo Di Sabatino al pianoforte e diretto dal Maestro Gabriele, si sposterà poi all’Auditorium Sirena di Francavilla al Mare il 19 aprile e, sabato 20 aprile, presso l’Aula Magna dell’Università di Teramo. (aise) 

Nuovo omaggio della Fondazione Maria Carta al mondo dell’emigrazione sarda. Da una poesia di un emigrato a Trieste, Angelo Curreli, originario di Lodè, è nata una canzone che vuole esaltare il ruolo dei sardi nella Penisola e all’estero come ambasciatori della Sardegna.

Il titolo originale della composizione, “Intragnas”, è diventato così “Ambasciadores de Sardigna”, su un tessuto musicale curato da Gino Marielli dei Tazenda e interpretato dalla voce di Maria Giovanna Cherchi. Con Andrea Pisu alle launeddas, Vanni Masala all’organetto, Federico Fresi alla chitarra elettrica, Gabriele Oggiano alle tastiere e alla programmazione, Fabio Useli al basso e lo stesso Marielli ai cori e alla chitarra acustica. La canzone è stata trasposta in un video di animazione in cui una figura femminile viaggia per mare o in aereo attraversando le località dell’Italia e del mondo, individuate con i loro monumenti più noti. Non è difficile immaginare chi possa essere proprio l’ambasciatrice per eccellenza della cultura sarda nel mondo: Maria Carta, che nel suo viaggio accompagna tantissimi altri sardi, i quali, a mani unite e in cerchio, abbracciano il mondo in un ideale ballo tondo conclusivo. La poesia di Angelo Curreli vuole catturare l’essenza degli abitanti della Sardegna, li invita a un senso di unità e fratellanza in una connessione profonda con il resto del mondo. Facendo dei sardi che mantengono viva la loro identità e cultura, appunto, gli ambasciatori della Sardegna. Come recitano i versi “a manos tentas, istrintas impare, frades chin frades devimos istare”. Il brano è stato così donato dalla Fondazione Maria Carta ai sardi nel mondo. Il presidente della Federazione delle Associazioni dei Sardi in Italia Bastianino Mossa, da Bultei, anche lui emigrato, tiene a sottolineare “la condivisione di questo prezioso dono con tutti i sardi nel mondo e che sentiamo ancora più vicini grazie al sentimento identitario e di fratellanza che le parole in limba di ‘Ambasciadores de Sardigna’ riescono a trasmettere”.

La voce di Maria Giovanna Cherchi e la musica di Gino Marielli si liberano sullo sfondo di una animazione frutto della fantasia di Gaetano Garau. La realizzazione del brano, nato da un’idea di Leonardo Marras, presidente della Fondazione Maria Carta, rappresenta, come detto, un nuovo atto di riconoscenza della stessa agli emigrati sardi. “Con questa composizione – spiega Marras – vogliamo anche ricordare i 90 anni dalla nascita e i 30 anni dalla scomparsa della grande artista di Siligo, sempre vicina agli emigrati e lei stessa una sarda viaggiatrice, che ha portato nel mondo la nostra musica e la nostra cultura con passione e grande fierezza”. La canzone “Ambasciadores de Sardigna” costituisce un ideale seguito della particolare versione di “No potho reposare” realizzata pochi anni fa con un videoclip che ha visto l’intervento di alcuni dei più rappresentativi artisti della scena musicale isolana.(Inform)

Un semplice indirizzo web (radioitaliaoc.com) per una emittente radiofonica che si prefigge di unire nell’ascolto gli italiani di tutto il mondo. È Radio Italia Oltre Confine, progetto di tre italiani che da anni vivono all’estero, che sono innamorati del loro Paese, e il cui proposito è quello di fornire un nuovo mezzo di comunicazione dove tutti i connazionali sparsi nei vari continenti si possano riconoscere.

Giuseppe Cacace, grande esperto di informatica, vive in Costa Rica dove presiede il locale Comites, Ennio Marchetti, dalla Repubblica Dominicana, oltre a essere giornalista e scrittore, musicista e interprete/compositore, ha una vastissima conoscenza della musica italiana e della radiofonia in genere avendo diretto per più di 30 anni emittenti radiofoniche private nel nostro Paese, Alex Ziccarelli è un affermatissimo cuoco di Toronto (Canada), direttore di Italian Culinary Consortium World News e scrive articoli di cucina e racconta di cuochi italiani in giro per il mondo.

Il trio di amici ha unito le proprie esperienze in campi diversi, complice il nostro giornale cui da tempo collaborano, e si è buttato nella nuova impresa.

Radio Italia Oltre Confine vuole fornire un panorama completo dei grandi successi musicali italiani, quelli conosciuti in tutto il mondo, quelli che abbiamo cantato e continuiamo a cantare, dagli Anni Cinquanta del secolo scorso in poi.

Ascoltare Radio Italia Oltre Confine, per chi da tempo ha lasciato il nostro Paese, è un vero tuffo nel proprio passato e non si avrebbe mai voglia di smettere di rimanere sintonizzati perché una canzone tira l’altra, ogni motivo è una piacevole sorpresa, un emozionante ricordo. Ci sono, per chi ha qualche anno in più, quelli che abbiamo fischiettato da ragazzi, quelli che ci hanno fatto innamorare facendoci battere forte il cuore, complici del primo ballo in balera e del primo bacio. Ma anche quelli della grande tradizione musicale italiana, le melodie napoletane, il nostro folklore, da quello del sud al nord, senza confini, proprio come dice il nome dell’emittente.

Nel sito gli ascoltatori possono trovare anche una chat dove comunicarsi con la emittente e, se lo desiderano, registrare i loro messaggi di saluto per essere mandati in onda.

Poi i podcast, della lirica, della cucina, le interviste, le segnalazioni dedicate ai nostri artisti meno conosciuti e attivi in diverse parti del mondo, senza dimenticare “Domenica Insieme”, il programma che Pat Capriati, da Chicago, manda in onda tutte le domeniche mattina.

Insomma, Radio Italia Oltre Confine è un vero serbatoio di sorprese, sempre assolutamente all’insegna del Made in Italy.

Non resta, quindi, che ascoltarla entrando nel sito: radioitaliaoc.com

Celebrare la ricchezza culturale e musicale della Sicilia: con questo obiettivo il Comites di Houston ha organizzato, insieme al MCL Italian Program, l’incontro “One Year in Sicily: Live Music and Conversation with Amanda Pascali” il prossimo 4 aprile, dalle 17.30 alla M.D Anderson Library.
Cantautrice bilingue di fama internazionale, Musicista dell’Anno 2021 per il Houston Chronicle e Borsista Fulbright, Amanda Pascali ha inaugurato il primo progetto di traduzione delle canzoni popolari siciliane di Rosa Balistreri, una delle prime donne italiane a denunciare l’ingiustizia sociale attraverso la musica.
Attualmente fa parte del consiglio di amministrazione della non-profit di attivismo musicale Music to Life e si esibisce professionalmente negli Stati Uniti e in Europa. L’incontro è supportato dall’associazione Donne di Domani.
L’ingresso è libero ma per partecipare occorre registrarsi qui. (aise)

Lo storico musicista, Davide Lo Surdo sarà in tour nell’isola cubana dal 2 maggio fino al 15, dove si esibirà negli eventi FITCUBA 2024 a Jardines del Rey e al CubaDisco 2024 all’Avana.
Il tour è organizzato da EBM WORLD Cuba e ha ottenuto il sostegno di vari sponsor, tra cui TravelNet Cuba, Color Travels, L’agenzia romana “Comunque Viaggi” e anche Paolo Montecchiari.
Nel 2023, Davide Lo Surdo è entrato nell’eternità quando la sua chitarra è stata permanentemente inclusa nella collezione del museo di strumenti storici chiamato “il Sigal” in America, dove sono conservati anche strumenti suonati da Mozart e Chopin.
Lo Surdo è stato anche incluso nell’importante libro di storia della musica “Rock Memories 2”, insieme a leggende come i Beatles, i Pink Floyd, Jimi Hendrix e John Lennon.

Dopo 50 anni di una carriera costellata di successi e riconoscimenti in Italia e nel mondo, più di 80 milioni di dischi venduti e oltre 2000 concerti, Umberto Tozzi dà il suo addio alla scena live con uno straordinario tour mondiale, “L’ultima notte rosa The final tour”.

LE DATE

Il cantautore attraverserà 3 continenti tra il 2024 e il 2025: Europa, America e Oceania. L’artista -accompagnato da un’orchestra di 21 elementi – celebrerà l’imperdibile gran finale dedicando al pubblico italiano due date evento in cornici magiche e suggestive, il 20 giugno alle Terme di Caracalla di Roma e il 7 luglio in Piazza San Marco a Venezia. Seguiranno in Italia altre 6 date speciali nel 2024: il 22 agosto a Villa Bellini a Catania, il 28 agosto al Sferisterio di Macerata, il 4 settembre in piazza dei Signori per il Vicenza in Festival, il 13 settembre alla Reggia di Caserta, il 5 ottobre al Forum di Milano e il 12 ottobre all’InAlpi Arena di Torino.

L’annuncio a sorpresa oggi, 15 marzo 2024, al Teatro L’Olympia, la sala concerti più antica di Parigi, un auditorium tra i più prestigiosi del mondo, palco che l’artista ha calcato per tre volte, l’ultima delle quali a gennaio 2024, e che sarà una delle immancabili tappe de “L’ultima notte rosa The final tour”.

I biglietti per le date italiane sono disponibili dalle ore 18 di oggi, venerdì 15 marzo, su TicketOne.it e nelle prevendite abituali.

50 ANNI DI CARRIERA

Cantautore e musicista carismatico e creativo, Umberto Tozzi grazie alle sue hit senza tempo è diventato un’icona della musica italiana e ha attraversato e appassionato intere generazioni, riempendo con i suoi concerti i più importanti spazi del mondo dedicati alla musica con il suo pubblico fedele e trasversale.

Sono numerosi i record in termini di successi discografici che hanno caratterizzato la vita artistica di Tozzi, a partire da “Ti Amo”, indimenticabile brano del 1977, capace di rimanere ai vertici delle classifiche per più di sette mesi, stracciando ogni record di vendita e vincendo l’edizione di quell’anno del Festivalbar, ha attraversato ogni confine con le sue numerose reinterpretazioni, fino ad arrivare a essere al centro di una delle scene clou della fortunata serie “La casa di carta 4”.

Impossibile non citare la super hit mondiale “Gloria” – scelta per la colonna sonora del film di Martin Scorsese “The Wolf of Wall Street”, ma anche per il film cult “Flashdance” diretto da Adrian Lyne – che porta il nome di Umberto Tozzi oltreoceano grazie all’interpretazione del brano realizzata da Laura Branigan nel 1982 e che si posiziona al numero 1 della classifica americana rimanendo nella classifica Billboard Hot 100 per 36 settimane.

E ancora “Si può dare di più”, “Gli altri siamo noi”, “Gente di mare”, “Dimmi di no”, “Stella Stai”, “Donna amante mia”, “Claridad” (incisa da Luis Fonsi) ed “Eva”, portata al successo in tutta l’America Latina da Ivete Sangalo.

Il 1982 è l’anno in cui riceve il Golden Globe, premio ottenuto con oltre 27 milioni di copie vendute in soli 5 anni e anche l’anno in cui è nominato aiGrammy Awards con “Gloria” cantata da Laura Branigan. Dopo la vittoria del Festival di Sanremo nel 1987 con “Si può dare di più” insieme a Gianni Morandi ed Enrico Ruggeri, nel 1988 raggiunge il terzo posto all’Eurovision Song Contest con “Gente di Mare” insieme a Raf.

Tantissime e indimenticabili le collaborazioni che negli anni Umberto Tozzi ha collezionato con grandi artisti italiani, come Mogol, Dalida, Eros Ramazzotti, Gianni Morandi, i Pooh, Raf, Monica Bellucci, Enrico Ruggeri e Marco Masini, e internazionali, con nomi del calibro di Anastacia, Francis Cabrel, Laura Branigan, Sergio Dalma, Howard Carpendale e tanti altri.

UNA NUOVA VERSIONE DI “DONNA AMANTE MIA” CON GIULIANO SANGIORGI DEI NEGRAMARO

In occasione di questo annuncio dell’ultimo tour della carriera una nuova importante collaborazione viene presentata oggi in anteprima: una versione speciale e inedita della hit “Donna amante mia” in cui Umberto Tozzi duetta con il cantautore e polistrumentista, fondatore dei Negramaro, Giuliano Sangiorgi, che ha anche prodotto il brano. “Donna amante mia” sarà disponibile sulle piattaforme digitali da venerdì 22 marzo, in concomitanza con la pubblicazione del videoclip su YouTube (canale ufficiale VEVO Umberto Tozzi).

TUTTE LE DATE

Queste le date del tour, prodotte e organizzate da Friends & Partners, Momy Records e Concerto Music:

• 17 maggio 2024 – MALTA, Ghaxaq Grounds, Summer Lust Festival
• 29 maggio 2024 – ROMANIA, Bucharest,Sala Palatului
• 20 giugno 2024 – ITALIA, Roma,Terme di Caracalla
• 7 luglio 2024 – ITALIA, Venezia,Piazza San Marco
• 9 luglio 2024 – FRANCIA, Le Lavandou, Grande Plage du Lavandou
• 21 luglio 2024 – GERMANIA, Regensburg, Thurn und Taxis Palace, Schlossfestspiele
• 28 luglio 2024 – BULGARIA, Plovdiv, Ancient Theatre
• 2 agosto 2024 – FRANCIA, Chamonix, L’Index en Fête
• 18 agosto 2024 – GERMANIA, Ulm, Klosterhof Wiblingen
• 22 agosto 2024 – ITALIA, Catania,Villa Bellini
• 28 agosto 2024 – ITALIA, Macerata, Sferisterio
• 31 agosto 2024 – CROAZIA, Montraker Vrsar Query, Summer Festival
• 1° settembre 2024 – CROAZIA, Opatija, Summer Stage
• 4 settembre 2024 – ITALIA, Vicenza, Piazza dei Signori, Vincenza in Festival
• 13 settembre 2024 – ITALIA, Caserta, Reggia di Caserta,Piazza Carlo di Borbone
• 5 ottobre 2024 – ITALIA, Milano, Forum
• 12 ottobre 2024– ITALIA, Torino, InAlpi Arena
• 2 novembre 2024 – SVIZZERA, Zurigo, Kongresshaus
• 19 gennaio 2025 – GERMANIA, Dusseldorf, Mitsubishi Electric Halle
• 20 gennaio 2025 – GERMANIA, Munich, Deutsches Theater
• 21 gennaio 2025 – GERMANIA, Stuttgart, Liederhalle, BeethovenSaal
• 23 gennaio 2025 – GERMANIA, Freiburg,Konzerthaus
• 25 gennaio 2025 – SVIZZERA, Lugano, Teatro LAC
• 16 febbraio 2025 – AUSTRIA, Bregenz, Festspielhaus
• 19 febbraio 2025 – GERMANIA, Frankfurt, Alter Oper
• 22 febbraio 2025 – BELGIO, Bruxelles, Foret National
• 24 febbraio 2025 – AUSTRIA, Vienna, Wiener Konzerthaus
• 20 marzo 2025 – CANADA, Vancouver
• 22 marzo 2025 – CANADA, Montreal
• 23 marzo 2025 – CANADA, Toronto,Rama Theater
• 25 marzo 2025 – STATI UNITI D’AMERICA, New York, Manhattan Center
• 27 marzo 2025 – STATI UNITI D’AMERICA, Boston
• 29 marzo 2025 – STATI UNITI D’AMERICA, Atlantic City, Hard Rock Theater
• 30 marzo 2025 – STATI UNITI D’AMERICA, Chicago, Des Plaines Theatre
• 11 maggio 2025 – FRANCIA, Paris,L’Olympia
• 13 ottobre 2025 – AUSTRALIA, Perth, Astor Theatre
• 15 ottobre 2025 – AUSTRALIA, Adelaide, Thebarton Theatre
• 17 ottobre 2025 – AUSTRALIA, Sydney, State Theatre
• 18 ottobre 2025 – AUSTRALIA, Melbourne, The Palais Theatre
• agenzia Dire – www.dire.it