Josiph Santos, un’artista con un proprio zucchero per addolcire gli animi

Storicamente, pochissime compositrici dominicane si sono distinte, ma quelle che possiamo mostrare al mondo sono una prova schiacciante del talento femminile che possiede la terra del merengue, della bachata, della criolla e del fusón, tra gli altri generi musicali.
In alto possiamo collocare Leonor Porcella, Águeda Blandino, Mercedes Sagredo (Santiago, RD, 14 febbraio 1911-New York, USA, 31 agosto 1998), Aridia Ventura (Jacagua, Santiago, RD, 1949 -Santo Domingo, RD , 2001), Mélida Rodríguez (Hato Mayor, RD, 1943-San Pedro de Macorís, RD, 1982), Olga Lara, Alicia Baroni, Corinne Oviedo, Rosa Pontier (Santo Domingo, RD, 18 settembre 1952-Santo Domingo, RD , 27 novembre 2012), Carolina Hernández, Marisela Tavárez, Ariela Guridi, Rosa Padrón, Xiomara Fortuna, Elsa Liranzo, Rita Indiana … Della nuova cucciolata, vale la pena menzionare Covi Quintana, Nathalie Hazim, Henya Tejada , Techy Fatule e Karla Breu.
Josiph Santos ha un posto tra le più affermate che si è guadagnato in questo piccolo gruppo di cantautrici di rilievo e siamo sicuri che ha superato la prova con le sue note eccezionali.
Dolores Josefina Santos Vélez è nata nella comunità di La Peña, San Francisco de Macorís, Repubblica Dominicana, sabato 28 dicembre 1968. Figlia della casalinga Felicia Santos Brito, morta nel 1986, e del contadino Rafael Vélez Polanco, morto nel 1995, è la sesta di sette fratelli, di cui quattro femmine, ereditando la sua vena artistica dalla madre, che cantava molto bene ed è stata persino richiesta da La Voz del Yuna, una stazione radio con sede nella città di Bonao che era gestita dal pittoresco José Arismendy Trujillo Molina (Petán) (San Cristóbal, RD, 4 ottobre 1895-San Juan, Porto Rico, 6 maggio 1969), fratello del dittatore Rafael Leónidas Trujillo Molina (San Cristóbal, RD, 24 ottobre , 1891-Santo Domingo, RD, 30 maggio 1961).
“Mia madre cantava molto bene; aveva occhi verdi, capelli biondi ondulati, carnagione chiara e altezza media, quindi mio padre, prevedendo il pericolo che la sua bella moglie risvegliasse le cattive intenzioni di Petán, si oppose alla sua visita a La Voz del Yuna e lei preferì rimanere nell’anonimato”, ha ricordato la dinamica cantautrice.
La sua connessione con il canto è iniziata quando aveva appena otto anni e qualsiasi cosa la trasformava in una chitarra, usando per questo il nylon delle canne da pesca dei suoi fratelli; da quelle corde fuoriuscivano suoni armoniosi. Questo talento naturale ha ricevuto il sostegno dei fratelli Edilio e Nelson Paredes, famosi chitarristi, compositori e cantanti del genere bachata, con i quali è imparentata. Quando i fratelli Paredes visitavano la loro casa, c’era sempre uno spazio per cantare accompagnandosi con la chitarra e Josiph assorbiva tutto ciò, mentre sua madre gli permetteva di condividere la serata.
“A scuola cantavo molto e siccome ero piuttosto piccola mi facevano salire su una poltrona e da lì cantavo le mie canzoni preferite, tra cui ‘La mochila azul’ e ‘El maguey’, durante le attività artistiche che venivano organizzate ogni venerdì”, ha raccontato.
Ha ricevuto le sue prime lezioni di chitarra all’età di nove anni, ma per ottenere tale istruzione. un’ora ogni giorno, con suo cugino Domingo Santos, doveva percorrere un tragitto di una dozzina di chilometri, tra andata e ritorno. Così ha potuto imparare i suoi primi accordi e accompagnarsi in alcune canzoni di Yolandita Monge e della sua cantante preferita: la venezuelana Tania.
“Ci sono stati cantanti che mi hanno influenzato molto: nella mia infanzia, Tania, Claudia de Colombia, Sonia Silvestre e Anahay; nella mia adolescenza, Belkis Concepción. Ammiro molto l’argentina Soledad Pastorutti, perché penso che sia la cantante più completa degli ultimi anni”, ha rivelato.
Era in quinta elementare quando, alla scuola Buena Vista, nel comune di Pimentel, organizzarono un festival di canzoni per bambini, che vinse e ricevette in premio un giocattolo.
“Ho iniziato a cantare a scuola, da bambina, e nei cori, nel mio campo, La Jagua, da Buena Vista, a Pimentel, poi sono venuta nella capitale con la mia famiglia e mi sono distinta in alcuni festival”, ha ricordato.
Il 1981 è l’anno in cui si trasferisce a Santo Domingo e si interessa subito al movimento sportivo e culturale, prima nell’Ensache Julieta e poi nel settore Los Praditos.
Nel 1983 ha vinto il primo Festival Interclub del Distretto Nazionale, tenutosi al club Ramón del Orbe, eseguendo “Ódiame” e vincendo i due round in cui si è svolto. Un fatto molto importante che dobbiamo evidenziare è che questo concorso è stato il luogo in cui si è identificata per la prima volta con il nome d’arte che l’avrebbe accompagnata da allora: Josiph Santos.
Dopo essersi laureata in Storia e Geografia, nel 1986 è entrata all’Università Autonoma di Santo Domingo, con l’intenzione di diventare ingegnere agrario.
“Ho iniziato a studiare agronomia, visto che sono nata in campagna, ma ho smesso; non ho nemmeno completato il primo semestre, perché non era la mia strada: la mia passione è la musica, perché me la porto nel sangue e per questo ho anche terminato il famoso metodo musicale Pozzoli; questo è un dono che Dio mi ha fatto ed è così che lo assumo”, ha detto, lasciando scorrere un sorriso.
Voleva continuare a sviluppare e affinare il suo talento, motivo per cui si è dedicata ai corsi di teoria musicale presso l’Accademia di musica Luis E. Mena, i cui locali erano in viale Duarte, di fronte al Parco Enriquillo, ed è entrata, nel 1985, Las Chicas Volcán, un’orchestra patrocinata dal Banco de Reservas e che in breve tempo ha cominciato a dirigere.
“Las Chicas Volcán è stato il primo gruppo in cui sono stata; vi sono arrivata qui per coprire una licenza della cantante e poi hanno deciso di lasciarmi nel gruppo come prima cantante. A causa del fatto che il proprietario del gruppo si era arrabbiato con i musicisti, io mi sono ritirata però dopo una settimana una parte dei membri è venuta a casa mia per dirmi chesarebbero andati nella direzione in cui io volevo. È così che, grazie ai consigli di Frantoni Santana, che aveva visto il gruppo e gli era piaciuto, è nata l’Orquesta Azúcar e anche quella de “La Azuquita”, il mio soprannome artistico”, ha commentato.
Il suo tempo a Las Chicas Volcán ha significato anche la sua prima esperienza in un gruppo musicale, ma con questa orchestra non è mai entrata in uno studio di registrazione.
“L’Orchestra Azúcar è rimasta nell’ambiente per tre anni e Luchy Roy, Andy Medina ed Evelyn mi hanno accompagnato in prima linea”, ha detto la graziosa artista.
Intorno al 1986, tramite il suo amico Eno Manuel, anche lui compositore, conobbe la pianista e direttore d’orchestra Belkis Concepción e iniziò così una grande amicizia con “La Pionera” che servì ad aprire tutte le porte a Josiph.
“La mia prima registrazione è stata allo studio Audiolab, con Belkis Concepción; più tardi, proprio qui, con Andy Medina, già producendo in primapersona e registrando duetti e cori”, ha espresso.
Ha ricordato che il suo amico Nelson López l’ha presentata a Niño Rodríguez e quest’ultimo ha creato l’etichetta Niño Records e con questa compagnia ha registrato i merenghe “Traviesa” e “Café con sugar”, entrambi composti da Josiph Santos e con Pochy Familia come arrangiatore .
Le sue prime composizioni furono concepite nell’innocenza della sua infanzia, costituendo il suo battesimo quella dal titolo “Me voy a la orilla del mar”, ma fu nel 1987 che si iniziarono a registrare le sue canzoni, le prime furono i meringhe “Pienso en ti” e “Cuando un amor se va”, che è stata incisa dall’orchestra della sua amica Belkis Concepción. Entrambe sono state orchestrate dal maestro Joan Minaya ed è giusto notare che “Pienso en ti” è stato incluso in un episodio della serie televisiva nordamericana Miami Vice.
Fu solo il preludio a quello che sarebbe successo dopo, da allora un lungo elenco di gruppi e cantanti registrò le composizioni di Josiph, come Los Kenton, Los Hermano Rosario, Los Toros Band, Street Band, El Jeffrey, Mayra e Celinés. Miranda, Domingo Quiñones, Yoskar Sarante (Santo Domingo, RD, 2 gennaio 1970-Orlando, Florida, USA, 28 gennaio 2019), Willie Crespo, Son de Azúcar, Zafra Negra, Andy Medina, Janibell, Dahyana Holguín, Elixandra, Kary Brito, Sandra Torres…
Ha composto “Por ella” (Los Hermanos Rosario), “Atrapado” (Los Kenton, cantando Gabby Arias), “La prieta” (Los Toros Band, cantando Héctor Acosta), “Cuide su marido” (Ninoska Velásquez), “El feo buenmozo” (Mayra y Celinés), “La otra” e “Amor de una noche”(Sandra Torres), “Nave de amor” e “El negro pintao” (Zafra Negra), “Ganas de amarte” (Janibell) e “Cómo olvidarme de tì” (Elixandra).
Così pure, le salse “Por ti yo voy” (Ismael Miranda) poi registrata dall’orchestra colombiana Son de Azúcar), “Amor en secreto” (Domingo Quiñones) e “Amor de colegio” (Willie Crespo).
Nella bachata ha anche dato il suo contributo autoriale, non solo cantando lei stessa le sue canzoni, ma anche contribuendo al repertorio di altri artisti, tra cui Yoskar Sarante, che le ha registrato “Guerra de amor” e “Le mentí de nuevo al amor” (quest’ultima registrata anche da Esteban Mariano), “Pero qué clase de hombre eres tú” (Alexandra Cabrera) e “El mismo hombre” (El Gringo de la Bachata).
La figlia di Yolandita Monge, Noelia, ha registrato la sua canzone dal titolo “Será que no te olvidaré”, ma per ragioni sconosciute all’autore, questa produzione non è uscita. Allo stesso modo, l’Orchestra Sinfonica di Córdoba, in Argentina, ha registrato una versione popolare di “Nave de amor”.
Dal suo ruolo di produttrice musicale e dirigendo le voci nelle registrazioni, è stata coinvolta con cantanti come Leurys, Elixandra, Janibell, Belkys Reyes, Luchy Roy, Andy Medina e molti altri, registrando cori per quelli già citati e anche per Leonardo Paniagua, El Gringo de la Bachata, Belkis Concepción, El Jeffrey, Dahyana Holguín, Alicia Baroni, Freddy Junior, Orquesta Pa ‘la Calle…
Josiph Santos, che ha ricoperto varie posizioni dirigenziali nella Società Generale degli Autori Domenicani, Compositori ed Editori di Musica, Inc., (SGACEDOM), è stato promotore e manager delle carriere di vari artisti, tra cui Elixandra, Janibell e Dahyana Holguín.
Nel 1998, dopo circa due anni e mezzo di formazione, ha conseguito il titolo di receptionist professionista, presso l’ormai defunto Centro Nazionale per gli Studi Diversificati (CENED), a Los Mina, rafforzando le sue conoscenze e dimostrando di non essere una di quelle persone che restano con le braccia incrociate a guardare gli altri sfilare.
Quest’artista talentuosa e dinamica, che ha anche realizzato spettacoli e si è avventurata in radio come conduttrice e produttrice, ha inciso tre produzioni musicali, al ritmo di bachata, lanciando le prime due con il supporto di società con sede a Porto Rico: LRS Records e Vi Musica, rispettivamente.
La sua prima produzione musicale si intitola “Ven, papi, ven”, del 1995, e contiene le canzoni “Ay, papi, ven”, “No te puedo perdonar”, “Porque lo quiero”, “El bombón”, “Ni me miras”, “Como toda mujer”, “Perdida” e “No puedo quererte” (tutte composizioni sue), oltre a “Corazón de lodo”, di Confesor Rosario.
La seconda, que ha visto la luce nel 1998, è intitolata “Enamorada”, e contiene le sue composizioni “No se puede vivir sin amor”, “Pegaito de mí”, “Cuide su marido”, “Se fue”, “Tres deseos”, “Ese hombre es mío”, “Te quiero amar”, “Espéralo”, Cambio y fuera” e “Ya me cansé”.
La terza, uscita nel 2003, è “Cosas del amor”, con la sua etichetta discografica(Josiph Santos Music) e distribuita da LRC Records in Puerto Rico, che, a parte la canzone che dà il titolo alla produzione, contiene anche “Hasta hoy”, “Te quiero amar”, “Golpe con golpe se paga”, “Quiero tenerlo”, “El que cree en hombres no cree en Dios”, “Madre soltera”, “La otra”, “Decídete”, “O ella o yo”, “Cosas del amor” e “La medicina”, tutte scritte da lei, parole e música.
Nel 2018 ha registrato il suo merengue “Ni una más”, un grido rivolto alla coscienza cittadina per evitare attacchi contro le donne. Nel 2020 pubblica due sue composizioni: il merengue “El tren de la felicidad” e la bachata “No te vayas”, quest’ultima in duetto con Rafa Jiménez.
“La mia più grande soddisfazione è che questo è il dono che mi ha fatto Dio. Ho portato un messaggio pulito, senza offese, né ai miei colleghi né alle persone che hanno apprezzato le mie umili canzoni. Ora canto per Dio e canzoni con contenuto sociale. Questo è il mio premio più grande”, ha assicurato, per testimoniare le cose belle che ha ricevuto e di cui ringrazia la musica.
Sebbene la sua carriera musicale sia ricca di belle esperienze, non è stata esente da momenti amari e uno di questi è condiviso qui con noi: “Nel 1995 ho firmato un contratto con Vi Music, di Porto Rico; fu un grande successo. La mia casa discografica, al comando di Luis Rivera, che ho conosciuto tramite il mio connazionale Rafael Nolasco, e un manager che avevo qui, si è poi preso i soldi che mi avevano mandato qui per la mia promozione e con questi pagava altri artisti che gestiva, mentre per la mia diffusione distribuiva assegni a vuoto. Poi ha proposto altre cose alla mia casa discografica, me ne hanno parlato e io ho rifiutato, perché sono cresciuta in una casa con principi morali e, soprattutto, timorosa di Dio. Pensavo che questa non fosse la benedizione che Dio voleva per me”, ha detto.
Sono passati diversi anni da quando ha abbracciato la fede cristiana e da allora questa cantante e cantautrice franco-corisana si ritrova in chiesa e ha investito il suo talento musicale glorificando il Supremo Creatore.
“La mia decisione migliore: canto per Cristo, per Dio, e mi sento molto bene e felice. Sono produttrice di diversi cantanti cristiani, tra cui Waskar Sisa e Noemí González, e sto lavorando alla mia prima produzione cristiana, che vedrà la collaborazione di diversi cantanti, tra cui Enrique Feliz”, ha rivelato l’irrequieta cantautrice, che di recente ha installato un suo studio di registrazione.
Ha vissuto per la musica perché nel suo cuore ha un bagaglio di melodie e testi che servono da veicolo per raggiungere con le sue canzoni il maggior numero di spettatori. Per tanta esperienza accumulata, ha sufficiente autorità per rivolgersi, con il peso dei suoi suggerimenti, sia a chi realizza sia a chi ascolta opere musicali.
“Il mio messaggio al pubblico è che la musica è cibo per l’anima; i buoni testi ti guidano verso la via del bene. Invito i miei colleghi amici a ripulire il nostro lavoro, cerchiamo di liberarci di tutti questi sciocchi che si definiscono compositori e cantanti, ma che non lo sono; stanno solo portando i nostri giovani all’ecatombe, poiché li fanno vivere in un mondo di bollicine, qualcosa di irreale ”, ha riflettuto.
A proposito, è stata la stessa Josiph Santos che nella sua prima produzione discografica si è definita “La Azuquita del Amargue” e quando la sentiamo cantare e condividere le sue canzoni capiamo subito il perché, visto che quel soprannome con cui si identifica attesta la qualità della sua voce. Ovviamente, dal suo nuovo volto di artista cristiano, la sua voce addolcirà anche gli animi di coloro che si accostano a Dio.